A diáspora africana — resultado direto do tráfico transatlântico de escravizados e do colonialismo ocidental — deu origem a uma vasta gama de expressões artísticas, desde o blues e o reggae até às pinturas do pioneiro artista norte-americano Henry Ossawa Tanner e aos videoclipes de Solange. Este estudo foca-se em como essas obras, muitas vezes criadas em períodos de grande agitação e transformação social, utilizam a cultura negra tanto como tema como contexto.

Desde reflexões sobre “as almas do povo negro” na arte do final do século XIX até às questões de identidade racial e cultural em performances, media e artes digitais no século XXI, este livro examina as forças filosóficas e sociais que moldaram a presença negra na cultura visual moderna e contemporânea.

O conceituado historiador de arte Richard J. Powell apresenta obras de arte negras provenientes de toda a diáspora africana, com exemplos das Américas, Caraíbas e Europa. Black Art inclui obras realizadas numa grande variedade de meios, como cinema, fotografia, performance, arte conceptual, publicidade e escultura.

Agora atualizado e expandido, esta nova edição ajuda a compreender como as duas primeiras décadas do século XXI foram um momento transformador, em que suposições anteriores sobre raça e identidade foram irrevogavelmente alteradas — sendo a arte uma lente poderosa para refletir sobre estas questões tão relevantes.

Richard J. Powell é professor John Spencer Bassett de Arte e História da Arte na Duke University, na Carolina do Norte, onde leciona desde 1989. É autor de The Blues Aesthetic: Black Culture and Modernism, Cutting a Figure: Fashioning Black Portraiture, Going There: Black Visual Satire e Homecoming: The Art and Life of William H. Johnson.